邪不压正代表什么生肖

最新！第55届金马奖获奖名单出炉,下面一起来看看本站小编传媒大眼给大家精心整理的答案，希望对您有帮助

邪不压正代表什么生肖1

11月17日晚，第55届金马奖在台北举行，传媒大眼第一时间梳理了本届金马奖获奖名单。

来源：传媒内参-传媒大眼综合整理

台湾电影金马奖（Golden Horse Award），创办于1962年，是台湾地区举办的电影奖项，为了促进台湾地区电影制作事业和表扬对华语电影文化有杰出贡献的电影人而设立。

11月17日晚，第55届金马奖在台北举行。巩俐、周迅、邓超、孙俪、惠英红、刘嘉玲、张震、桂纶镁、洪金宝、徐若瑄、胡歌、谢金燕等人出席，以下为本届金马奖获奖名单：

最佳男主角

徐峥｜《我不是药神》

徐峥在本片中饰演为了生活挺而走险卖仿药的商人，却在与病患、药商的纠葛中，体悟出利益与良知的冲突。虽然取材自真实人物，但徐峥的演出充满创造性，喜感与悲情拿捏得宜，令人感动。

最佳女主角

谢盈萱｜《谁先爱上他的》

谢盈萱是台湾知名的剧场演员。《谁先爱上他的》是她首部主演的电影。她把一个女性对未来的不安、对爱情的失落、对儿子管教的无力等复杂情绪，诠释得相当到位，收放自如。

最佳剧情长片

胡波｜《大象席地而坐》

11月17日晚，第55届金马奖颁奖典礼举行，《大象席地而坐》获得最佳剧情长片，导演胡波的母亲来到颁奖现场称：“我很激动，再次感谢评委，感谢观众，我没有话说。

最佳导演

张艺谋｜《影》

张艺谋是中国第五代导演代表之一并多次获得国际大奖肯定。《影》是他在电影艺术上又一次令人惊叹的巨作，他创造出一个水墨般的世界；又从替身的故事，挖掘出深刻的人性，反省权力欲望。

最佳原创电影歌曲

〈峇里岛〉｜《谁先爱上他的》

李英宏为《谁先爱上他的》创作并演唱的〈峇里岛〉，以「每个人都在追求梦中的峇里岛」为题，复古浪漫的曲调，串连起片中人物的过去与现在，呼应了影片笑中带泪的调性。

最佳原创电影音乐

林强、许志远｜ 《地球最后的夜晚》

林强入围过13次金马奖，并以《南国再见，南国》、《千禧曼波》、《一年之初》、《天注定》、《翡翠之城》5次获奖。许志远2015年开始与林强合作，去年曾以《强尼．凯克》入围，今年是他第2次入围金马奖。

最佳改编剧本

胡波｜《大象席地而坐》

导演胡波毕业于北京电影学院导演系，他以本片同时入围了最佳新导演及改编剧本。剧本根据他自己的小说而来，将4个角色串联在一天之内，各自面对命运的挑战，演变成集体的无路可逃。叙事手法细腻独特，有极高的艺术价值。

最佳原著剧本

韩家女、钟伟、文牧野｜《我不是药神》

《我不是药神》取材真实事件，编剧之一的韩家女发掘故事，与钟伟、文牧野共同编写，从初稿到定版长达一年半。戏剧结构生动，走访了30位白血病患者，赋予角色真实的细节。

最佳剧情短片

《吉祥》

《吉祥》的创作者大鹏是中国知名的全方位艺人及编导。本片以纪录片风格，描述一位在北京打工的女孩，于春节前夕返回东北老家，面对家庭的矛盾与冲突。真实与戏剧的结合，近乎天衣无缝。

最佳剪辑

雷震卿｜《谁先爱上他的》

雷震卿是台湾资深剪接师。《谁先爱上他的》以穿插倒叙的手法转场、铺陈故事情节，在她的巧手之下，情绪转折自然、节奏流畅分明，让这部电影别开生面。

最佳新导演

文牧野｜《我不是药神》

文牧野曾拍摄多部短片，在影展屡获佳绩，尤其刻划现实主义备受肯定。《我不是药神》是他的首部剧情长片，丝毫不见生涩，鲜活流畅又切中问题。

最佳摄影

姚宏易、董劲松、David CHIZALLET｜《地球最后的夜晚》

姚宏易，曾以《金城小子》获得金马最佳纪录片奖。董劲松，担任摄影师近20年，曾以《白日焰火》入围金马。David CHIZALLET是法国摄影师，曾以《少女离家记》提名法国凯撒奖，这是他首次入围金马。⠀

年度台湾杰出电影工作者

刘三郎

刘三郎是台湾资深跟焦师，投身于电影产业已有多年，参与拍摄作品不计其数，兼具跟焦技术实力、影像艺术美学于一身，2018年陆续拍摄《小美》《引爆点》《幸福城市》等片，表現出色备受肯定，因此获颁金马奖年度台湾杰出电影工作者。

最佳美术设计

马光荣｜《影》

马光荣曾以《胭脂扣》获得金马奖最佳美术设计。在《影》这部片中，为了呈现中国水墨画的美术风格，场景、道具、陈设、布景材料都要有整体的设计感和一致性，是相当高难度的挑战。

最佳造型设计

陈敏正｜《影》

陈敏正与导演张艺谋有长达十年的合作默契。在《影》这部片当中，他以柔软飘逸的汉服为基础，设计出“黑白、泼墨、中国风”的国画晕染效果，有极高的艺术价值。

年度贡献奖

廖庆松

廖庆松，是闻名影坛的剪接大师，也是资深监制、编剧。尤其凭借精湛的剪接技艺，让他与多位杰出影人合作无间，曾被誉为“台湾新电影”的保姆。近年有鉴于电影界人才断层，他积极努力栽培后进，传承实务经验，从剪接、制片到教学，无一不参与。

最佳新演员

钟家骏｜《只有大海知道》

活泼开朗的达悟族童星钟家骏，在电影中必须诠释角色孤单失落的内心世界，他靠着敏锐的感受力和扎实的训练基础，诠释了与自身特质相反的性格，表现细腻毫不生涩。

最佳男配角

袁富华｜《翠丝》

袁富华是香港资深演员，近年代表作品包括《窃听风云3》、《拆弹专家》等。他在《翠丝》当中饰演退休花旦“打铃哥”，浑然天成的演技，被誉为是最佳绿叶。

最佳女配角

丁宁｜《幸福城市》

丁宁的电影作品包括《黑狗来了》、《情非得已之生存之道》等片。她在《幸福城市》中饰演因混黑道而远离儿子的女人，最后却以亡命之徒的姿态与其邂逅、重逢、永别。她沧桑的表演令人惊艳。

最佳音效

李丹枫、司中林｜《地球最后的夜晚》

李丹枫是旅法多年的声音指导。2007年回到中国参与了《天注定》《白日焰火》等电影录音。司中林是资深录音师，参与作品包括《倭寇的踪迹》《山河故人》等。这是他们第1次入围金马奖。

最佳视觉效果

王星会 ｜《影》

王星会曾参与许多好莱坞娱乐大片如《变形金刚3》、《雷神索尔》的视效。他认为视效是弥补传统拍摄无法达成的工具，故事才是电影的核心，致力于作出让观众看不出来的视觉效果。这是他第1次入围金马奖。

最佳动作设计

谷垣健治、何钧、严华｜《邪不压正》

何钧，是成家班成员，曾以《十二生肖》获得金马奖最佳动作设计。谷垣健治出生于日本，是香港动作特技演员公会中唯一的日本籍动作指导。严华，长期和甄子丹合作，曾以《一个人的武林》入围金马奖最佳动作设计。

最佳动画短片《当 一个人》

本片描述一位老人踩着赖以维生的脚踏车外出修理纱窗的故事程。导演之一的黄匀弦，将自幼接触的捏面手艺转为停格动画；另一位导演蔡易锦，则致力将社会议题用大众化影像呈现。

最佳动画长片《幸福路上》

《幸福路上》是导演宋欣颖的作品，借由女主角的成长，诉说台湾三十多年来的变迁。这部片的企划案2013年获得金马创投会议的百万首奖，耗时4年完成。今年在世界各地获得多项动画大奖。

邪不压正代表什么生肖2

一般影视作品都是要有武术（动作）指导的，武术（动作）指导一词也是香港电影创造的，多年来香港影坛涌现出许多优秀的武术指导，袁和平、刘家良、程小东、韩英杰、洪金宝、成龙、林正英、唐佳、董玮、元彪、刘家荣、元奎、元彬、唐季礼、元德、孟海、袁祥仁、徐小明、甄子丹、林迪安、曹荣、江道海、李忠志、罗礼贤、郭追、钱嘉乐等等，他们中间许多人依然是华语电影的中间力量。当然了，香港的武术指导人才济济，不过内地也有厉害的，比如于承惠徐浩峰等。

1、于承惠：中国最后一位剑圣，双手剑、醉剑堪称一绝。入行前进过武术队，当过工人、教练，1982年被张鑫炎邀请参演《少林寺》王仁则一角，自此进入演艺圈，当年《少林寺》的演员大多都是武术圈的人，李连杰、计春华、孙建魁、于海等，他们的动作都是自己设计的，极具真实感，丝毫不输香港影坛的动作指导们。

《少林寺》大获成功，再加上于承惠的实力和名气，他被邀请担任1982版《水浒》的动作设计，在当年也是轰动一时，鲍国安的宋江、祝延平的武松、董子武的李逵表现的都非常好，而于承惠本人也在剧中出演张团练一角。老爷子演过不少武侠片，最喜欢他的《黄河大侠》，真正诠释了什么叫大侠。只可惜这样一位德高望重的武术家，2015年就永远的离开了我们。

2、孙建魁：同样是武术冠军出身，和于承惠一样通过《少林寺》出道，真性情的“色空”和尚就是他，后来又和李连杰合作多次，诸如《少林小子》中阴险的二当家，《太极张三丰》的大太监刘瑾、《新少林五祖》的西域妖僧克巴等。

2011年受到徐克邀请，出演《龙门飞甲》老柴一角，除此之外，他还是片中的动作指导，和元彬、蓝海瀚共同斩获香港电影金像奖最佳动作设计奖。不知道是不是早些年演了许多少林寺题材影片，他于1995年就成为了少林弟子，法号释德胜，如今已经淡出了演艺圈。

3、熊欣欣：江湖人称鬼脚七，同是武术冠军出道，只不过运气差了点，早期从替身、配角做起，之后被刘家良带到香港影坛，又在徐克的提携下才慢慢成为一位黄金配角和资深动作导演。其实他的成长可以通过徐克的几部《黄飞鸿》看出来，第一部中他是沙河帮一个小混混，还担任李连杰的替身演员，第二部升级九宫真人，然后第三部晋级鬼脚七，自此成为鬼脚七代言人。

熊欣欣在动作设计上也有自己的想法，徐克的《七剑》就是他完成的，还获得了金马奖最佳动作设计，后来还到好莱坞发展过一段时间。

4、赵箭：名字大家可能不熟悉，不过要是说《黄飞鸿之三狮王争霸》的赵天霸的话，大家应该记得吧，没有错，赵天霸的扮演者就是赵箭，一个表演这么好的人，后来居然醉心于幕后工作。1997年《燕子李三》和央视版的《水浒传》他都参与了动作设计，后来成为张纪中的左膀右臂，专门负责武戏这一块。

赵箭本身出自戏曲之间，然后又在香港影坛待过一段时间，所以他设计的动作也是一大特色，最擅长的就是利用道具，让许多看似不可能完成的动作完美展现出来，《笑傲江湖》《神雕侠侣》等影视剧的成功有他一份功劳。

5、徐浩峰：算是电影圈的全才了，作家、编剧、导演、动作设计全都可以，徐浩峰是电影圈少有的坚持拍摄真实武林的导演，在他的武侠电影中没有飞檐走壁、没有特效，所呈现出来的都是真实的打斗。

徐浩峰执导的《倭寇的踪迹》《师父》《天涯明月刀》《箭士柳白猿》《刀背藏身》都获得了很高的评价，其中《师傅》和《箭士柳白猿》的动作指导都是他，还凭借《师傅》获得了金马奖最佳动作设计奖。今年他又拍了一部新作《诗眼倦天涯》，阵容比较吸引人，陈坤、周迅、宋佳、耿乐等，让我们拭目以待吧！

6、严华：我们常说洪家班、成家班、袁家班、程家版，其实甄子丹的甄家班也是藏龙卧虎，有不少优秀的武术执导，严华就是其中一位，他也是从小习武，还获得过全国太极拳、太极剑比赛第一名，后来到新加坡电视台工作了10年，在此过程中积累了丰富的电影知识以及经验，和熊欣欣差不多，都是从替身到武术指导。

新世纪之后，他开始和甄子丹合作，成为甄家班一员，甄子丹的电影《杀破狼》《导火线》《龙虎门》等影片都有他的功劳，2019年大年初一《流浪地球》的动作设计就是他，同时他凭借《一个人的武林》获得金像奖最佳动作指导奖，凭借《邪不压正》获得金马奖最佳动作设计奖。

7、寇占文：曾是北京武术队的，是吴京的师兄，两师兄弟合作过《太极宗师》《功夫小子闯情关》《狼牙》等作品。当然大家可能更熟悉《春光灿烂猪八戒》的二牛（后羿）、《隋唐英雄传》的尉迟恭，这一类憨厚善良的角色比较适合他。

除了是演员之外，他在动作设计以及导演方面也有成绩，早期参与过《卧虎藏龙》的动作设计，之后的《风月·恶之花》《黎明绝杀》等作品的导演不仅是他，而且动作设计也是由他担任的。

8、伍刚：入行前在全国武术锦标赛、世界武术锦标赛中都取得了很好的成绩，后来加盟成家班，成为一名幕后人员，之后逐渐成长为动作导演，2016年凭借《唐人街探案》获得金马奖最佳动作设计，这是他第一次以个人获奖，同时他也感谢了陈思诚导演和王宝强。

特别提一下，成家班中还有一位年轻的动作导演，他就是何钧，曾经凭借《十二生肖》获得金像奖最佳动作设计奖，凭借《邪不压正》获得金马奖最佳动作设计，和他一起获得荣誉的还有上面提到的严华以及谷垣健治。（下为（左）伍刚和何钧（右）在《宝贝计划》中的剧照）

许多人一直说洪家班人才济济，出来的都可以独挑大梁，而成家班只走出来一个成龙。其实这种说法是不对的，成家班更加注重幕后，培养幕后人才，试想一下，如果没有成家班的话，伍刚、何钧他们这些年轻的动作导演能走出来吗，能成为华语电影的中坚力量吗？话说你们最喜欢哪一位武术指导的风格啊？是袁和平？还是程小东？还是洪金宝？还是刘家良？

邪不压正代表什么生肖3

据《新京报》今日报道，著名美术片艺术家、上海美术电影制片厂导演，动画片《黑猫警长》导演、编剧戴铁郎，因病于9月4日19时25分去世，享年89岁。

《黑猫警长》是陪伴无数年轻人长大的经典动画，堪称上世纪八九十年代中国动画史的扛鼎之作。如今斯人已逝，令人无限感慨。据相关资料，除了《黑猫警长》，还有不少经典动画也出自这位“黑猫警长之父”之手，比如，他曾在《小蝌蚪找妈妈》中担任动画师，在动画片《九色鹿》中担任导演，这两部作品也是中国动画史上的经典，还有《牧笛》和《我的朋友小海豚》等作品也影响很大。

与前不久“葫芦娃之父”胡进庆导演去世引发的舆论关注类似，戴铁郎导演的故去，也在网上引起不少人的悼念与追思。在网友追念中，既有对老一辈艺术家风骨的钦佩，也有对童年经典动画的怀旧情绪。

戴铁郎导演将一生的心血都奉献给了中国的动画事业。上世纪八十年代初，戴铁郎设计了黑猫警长的形象，但他不知道这个形象能否被孩子们喜欢，就跑到幼儿园、少年宫等地方，四处征求意见，几经修改，才确定了黑猫警长最终的样子——以黑白两色为主，头戴警帽，眼如铜铃，英姿飒爽，虽是猫身，形象气质却人格化了。

《黑猫警长》在电视上公映后，反响很大，但戴铁郎依然坚守在动画创作和教育事业的一线，外界赋予的荣誉并没有让他偏离初心。到了晚年，戴铁郎还在发挥余热，曾参与组建中国美术学院高等职业技术学院的动画系，并在美院的影视动画学院担任研究生导师，为培养中国动画人才作出了卓越的贡献。

相比如今不少年轻人对待文艺事业的虚热浮躁，戴铁郎导演一生的坚守与执着，既让人无比钦佩，也令人十分汗颜。《黑猫警长》能成为经典之作，能让无数观众在几十年后还念念不忘，并非出于偶然，这其中既有老一辈艺术家辛勤耕耘的汗水，也有其天才式的创意与独树一帜的思考。

从中国动画史的脉络上看，《黑猫警长》继承了之前国产动画的风格，比如线性叙事、经典故事现代演绎等，但更重要的是，确立了自己的风格与旨趣。正如美国思想家哈罗德·布鲁姆在《西方正典》中所说，经典之所以成为经典，在于它能构建一个完整的世界观，形成内部自洽的逻辑闭环，而不只是对其他作品的简单模仿，复刻式的作品无法成为经典。《黑猫警长》的确在这方面很突出，尤其是它将成人世界的复杂晦暗投射进来，而不只是用一些虚假的“美好”来哄骗观众。

比如，影片里残忍奸诈的一只耳、母螳螂在新婚之夜吃掉公螳螂等角色、情节，简直堪称“童年阴影”，但却十分有现实感，让观众及早感受到了人性与世界的复杂。但与此同时，影片还是考虑到了低龄观众的心理，虽然黑猫警长破案的过程充满危险，但最终还是邪不压正，恶人的奸邪不敌警方的正义。这种适当的表现方式，让《黑猫警长》既有对现实复杂性的隐喻，也彰显了人性的光明，对低龄观众形成正确的三观大有裨益——不必假装看不到那些复杂与晦暗的东西，但面对压抑、挫折与伤害的时候，依然能保持乐观与勇气。

如今，在观众吐槽大量国产动画低级、反智的时候，《黑猫警长》堪称一股清流。其实，与《黑猫警长》同期的不少作品，比如《葫芦娃》《十二生肖》《魔方大厦》等，都或多或少有上述特征，这也是它们能成为经典之作的原因。在今天，追念戴铁郎导演，也是追忆逝去的童年经典，前辈的风骨与独特的创作理念，对今人依然启迪无穷。