云窗雾阁代表哪些生肖
高贵的灵魂，永远是冰雪中的梅花,下面一起来看看本站小编中华好诗词给大家精心整理的答案，希望对您有帮助
云窗雾阁代表哪些生肖1
梅花是中国十大名花，与兰花、竹子、菊花一起列为四君子，与松、竹并称为“岁寒三友”。在中国传统文化中，梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春。
古往今来咏花的诗词歌赋，以梅花为题者最多，或咏其风韵独胜，或吟其神形俱清，或赞其标格秀雅，或颂其节操凝重。南朝宋人陆凯在《赠范晔》诗中，以梅花作为传达友情的信物，别具一格：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”
唐人的咏梅诗，除写闺怨、传友情、托身世之外，更含有美的意蕴的佳作。
咏梅之作至宋以后，借梅传情，抒闺怨之意渐歇，而写其意境之美，赞其标格之贞的吟咏诗篇日盛。
借梅传情的代表作，首选是林逋林的《山园小梅》。
众芳摇落独喧妍，
占尽风情向小园。
疏影横斜水清浅，
暗香浮动月黄昏。
霜禽欲下先偷眼，
粉蝶如知合断魂。
幸有微吟可相狎，
不须擅板共金樽。
意境之美的代表，就是陆游的《卜算子·咏梅》。
驿外断桥边，
寂寞开无主。
已是黄昏独自愁，
更著风和雨。
无意苦争春，
一任群芳妒，
零落成泥碾作尘，
只有香如故。
《梅花绝句》
--陆游
当年走马锦西城，
曾为梅花醉似泥。
二十里中香不断，
青羊宫到浣花溪。
陆游一生爱梅、咏梅、以梅自喻。他称赞梅是“花中气节最高的”，严然是梅的知音，梅的化身。
写梅的高手还有李商隐、王冕、王维、刘禹锡、白居易、柳宗元、王安石、苏轼、姜夔、李清照、毛泽东等，从不同侧面，把梅花的形态和精神，描写的淋漓尽致。
《忆梅》
--李商隐
定定住天涯，
依依向物华。
寒梅最堪恨，
常作去年花。
《扶风界见梅花》
--李商隐
匝路亭亭艳，非时袅袅香。
素娥惟与月，青女不饶霜。
赠远虚盈手，伤离适断肠。
为谁成早秀？不待作年芳。
《白梅》
--王冕
冰雪林中著此身，
不同桃李混芳尘。
忽然一夜清香发，
散作乾坤万里春。
《杂诗》
--王维
君自故乡来，
应知故乡事。
来日欹穸前，
寒梅著花未。
《杨柳枝词》
--刘禹锡
塞北梅花羌笛吹，
淮南桂树小山词。
请君莫凑前朝曲，
听唱新翻杨柳枝。
《新栽梅》
--白居易
池边新栽七株梅，
欲到花时点检来。
莫怕长洲桃李嫉，
今年好为使君开。
《早 梅》
--柳宗元
早梅发高树，回映楚天碧。
朔风飘夜香，繁霜滋晓白。
欲为万里赠，杳杳山水隔。
寒英坐销落，何用慰远客。
《梅 花》
--王安石
墙角数枝梅，
凌寒独自开。
遥知不是雪，
为有暗香来。
《红 梅》
--苏轼
年年芳信负红梅，
江畔垂垂又欲开。
珍重多情关伊令，
直和根拨送春来。
《暗香疏影》
--姜夔
辛亥之冬，予载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲。石湖把玩不已，使工妓隶习之，音节谐婉，乃名之曰《暗香》《疏影》。
《暗香》
旧时月色，算几番照我，梅边吹笛。唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却春风词笔。但怪得竹外疏花，香冷入瑶席。
江国，正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得。
《疏影》
苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗忆、江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。
犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似春风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨、玉龙哀曲。等恁时、重觅幽香，已入小窗横幅。
《临江仙.梅》
--李清照
庭院深深深几许，云窗雾阁春迟，为谁憔悴损芳姿。夜来清梦好，应是发南枝。
玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。浓香吹尽有谁知，暖风迟日也，别到杏花肥。
《玉楼春.红梅》
--李清照
红酥肯放琼苞碎，探著南枝开遍末？不知酝藉几多时，但见包藏无限意。
道人憔悴春窗底，闷损阑干愁不倚。要来小看便来休，未必明朝风不起。
《卜算子.咏梅》
--毛泽东
风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
云窗雾阁代表哪些生肖2
今天是清明节，杜牧说：清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
清明节是一个感伤的节日，虽然有各式的踏青春日活动，可诗人们还是很惆怅，他们忧伤岁月、感慨人生浮沉，十首清明诗词，诉说着诗人们内心的坎坷与无奈。
《清江引·清明日出游》明·王磐问西楼禁烟何处好？绿野晴天道。马穿杨柳嘶，人倚秋千笑，探莺花总教春醉倒。清明节的习俗是丰富有趣的，除了讲究禁火、扫墓，还有踏青、荡秋千、蹴鞠、打马球、插柳等一系列风俗体育活动。
这个节日中既有祭扫新坟生别死离的悲酸泪，又有踏青游玩的欢笑声，是一个富有特色的节日。
《闾门即事》唐·张继耕夫召募逐楼船，春草青青万项田。试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟。此诗精妙之句是“清明几处有新烟”，清明之前是寒食，民间不用火，清明之后本应“处处有新烟”，现在却因战乱农民都被召去打仗，大片土地都荒芜了，只有寥寥几处的人家燃起新烟，一片凄凉。
《清明即事》唐·孟浩然帝里重清明，人心自愁思。车声上路合，柳色东城翠。花落草齐生，莺飞蝶双戏。空堂坐相忆，酌茗聊代醉。京城一年一度又是清明，人们的心里自然就起了忧愁思念。马车声在路上繁杂地响着，东城的郊外杨柳一片青翠。
花开了草都长了出来，鸟儿在飞蝴蝶成双成对在嬉戏。自己坐在空空的大堂里回忆往昔，以茶代酒，喝着聊着。
《清明日对酒》宋·高翥南北山头多墓田，清明祭扫各纷然。纸灰飞作白蝴蝶，泪血染成红杜鹃。日落狐狸眠冢上，夜归儿女笑灯前。人生有酒须当醉，一滴何曾到九泉。南山北山上有很多墓地，清明到了人们纷纷去扫祭，纸灰到处飞扬就像白色的蝴蝶。
痛哭而流出的血泪染红了满山的杜鹃，太阳落山一切归于静寂，独有狐狸在坟冢里的窝中休息。
晚上回家孩子们在灯前嬉戏，唉！人生本来如此，今朝有酒就应今朝醉，百年之后就连一滴也带不到地底。
《鹊踏枝·清明》五代·冯延巳六曲阑干偎碧树，杨柳风轻，展尽黄金缕。谁把钿筝移玉柱？穿帘海燕惊飞去。满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。浓睡觉来慵不语，惊残好梦无寻处？“红杏开时，一霎清明雨。”红杏在二月开放，清明节是在三月份，时序在向前推移，春光在逐渐消逝，又是“清明时节雨纷纷”之际，“雨纷纷”，人的情绪也在“纷纷”。“一霎”二字，透露了对幸福、欢乐消逝得快速的伤感，也是对失去的美好生活的留恋。
《清明日狸渡道中》宋·范成大洒洒沾巾雨，披披侧帽风。花燃山色里，柳卧水声中。石马立当道，纸鸢鸣半空。墦间人散后，乌鸟正西东。范成大在绍兴二十四年（1164年）被任命为徽州司户参军，赴任途中时值清明，途中观山行道中所见所闻，念自己于清明之际却背井离乡，惆怅之下作《清明日狸渡道中》。
这首诗主要描写清明时节诗人在旅途中见到的景象。一路叙来。山风、细雨，花燃，柳卧，唯独不见一个人影，他想到今日是清明，而自己却离乡前往徽州，不能祭奠家中已逝去的亲人，因此感到深深的哀伤。
《朝中措》宋·张炎清明时节雨声哗，潮拥渡头沙。翻被梨花冷看，人生苦恋天涯。燕帘莺户，云窗雾阁，酒醒啼鸦。折得一枝杨柳，归来插向谁家？清明时节，雨声响成一片。江水涨了，潮头淹没了渡口的沙滩。路旁，雪白的梨花冷淡地看着我走过，仿佛责怪我这个时候还在异乡游荡。
在那燕舞莺啼的珠帘绣户，云裳雾鬓的朱阁琐窗。我喝醉了。醒来时，已是鸦噪夕阳的傍晚。临走时顺手折了一枝杨柳，回来后才醒悟：插到哪里才是呢——我在这里又没有家啊！
《青门引·春思》宋代：张先乍暖还轻冷。风雨晚来方定。庭轩寂寞近清明，残花中酒，又是去年病。 楼头画角风吹醒。入夜重门静。那堪更被明月，隔墙送过秋千影。此为春日怀人之作。词中所写时间是寒食节近清明时，地点是词人独处的家中。全词抒写了词人感于自己生活孤独寂寞，因外景而引发的怀旧情怀和忧苦心境。
一阵阵轻冷的晚风，夹着城楼上画角凄厉的嘶鸣，把我吹醒。夜幕降临，重门紧闭，更显得庭院中死一般的寂静。正心烦意乱、心绪不宁，哪料到那溶溶的月光，把邻院中荡秋千的少女倩影送入我的眼里。
《清江引·春思》元代：张可久黄莺乱啼门外柳，雨细清明后。能消几日春，又是相思瘦。梨花小窗人病酒。这首小令写在清明时节，写的是思妇在春残雨细的时候，想到美好的青春随着时光消逝，而远方的游人却迟迟还未回来，因而借酒浇愁，去打发那好天良夜的情景。
黄莺在门外柳树梢啼唱，清明过后细雨纷纷飘零。还能再有多少天呢，春天就要过去了，春日里害相思，人儿憔悴消瘦。梨花小窗里，佳人正借酒消愁。
《渔歌子》西蜀·魏承班柳如眉，云似发，鲛绡雾縠笼香雪。梦魂惊，钟漏歇，窗外晓莺残月。几多情，无处说，落花飞絮清明节。少年郎，容易别，一去音书断绝。这是一首闺情词。上片描写女主人公的容貌，以及她梦醒后的所见所闻；下片女主人公追叙与少年郎分别时依恋的情状，抒写离愁别恨。
“柳如眉”三句连用三个比喻极言少妇之美；“梦魂惊”三句点明时刻，写少妇梦被惊醒所见所闻——“窗外晓莺残月”。下片“几多情”三句追叙“落花飞絮清明节”时与少年郎分别时依恋的情状。“落花飞絮”一句，情景交融，荡气回肠。
云窗雾阁代表哪些生肖3
北宋年间，一篇爆文刷遍了朋友圈。
网红女诗人李清照在公号“青州李清照”，发表了一篇《词论》，用极为犀利的言语狂怼当时16位男词人的作品。
晏殊、晏几道、苏轼、贺铸、秦观、黄庭坚、欧阳修、王安石、柳永等人无一幸免，全被刺成了蜂窝。
好家伙，此文一出，不仅瞬间冲上百万＋的阅读量，也让好些已经去世的人差点活过来。
留言中有不屑一顾的，认为一个女人单挑一众男将是“作死”；也有大力叫好的，认为她打破了“女子无才便是德”的传统思想。
还有一些做公号的同行想蹭热搜，还真让他们给扒出点东西来了。
有人发现李清照上上月发表的那首《临江仙》“有猫腻”：“庭院深深深几许”不是欧阳修的原创金句吗？
请看李清照的这首《临江仙》：
庭院深深深几许？云窗雾阁常扃。
柳梢梅萼渐分明。
春归秣陵树，人老建康城。
感月吟风多少事，如今老去无成。
谁怜憔悴更凋零。
试灯无意思，踏雪没心情。
再看这首欧阳修的《蝶恋花》：
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
这一首词是欧阳修的代表作，尤其是首句“庭院深深深几许”，自问世以来，便备受赞誉。
李清照虽然批评了欧阳修的其它作品，也对这一句青眼有加，《临江仙》便是对《蝶恋花》的致敬之作。
几百年后，清代学者陈廷焯更是不吝赞美之辞：
连用三“深”字，妙甚。偏是楼高不见，试想千古有情人读至结处，无不泪下。绝世至文。
乍看去，这首词写的是闺中少妇的伤春怀人之情。
一个女子，待在深宅大院中，丈夫出门游乐，却让自己一人独守空闺。
自己就犹如那被风吹落的花朵，想留住青春却终究无计可施，只剩悲伤无奈。
从晨雾枯坐，到暮雨黄昏；从青帘罗幕，到乱红飞落；从高楼眺望，到泪眼问花。
时间的长，颜色的变，情绪的转，最后只是“无计”。情景交融，娓娓道来，其凄其惨，悄然间扎到了吾等心间。
看来，这就是个典型的“痴心女子负心汉”的故事嘛！
然而，正是这首看似哀怨的词，让我们看到了欧阳修人生中真实的另一面。
细细回想起来，历史上的欧阳修，原本并不是哀怨凄婉之人。
在文学上，他是唐宋八大家之一。他变革诗词，主张文道并重、贴近生活，不可哀词艳曲。
在政治上，参与范仲淹主持的庆历新政，失败后被贬至滁州（安徽滁州）。每日游山玩水，诗文唱作，治下反而井井有条。
他曾深陷“乱伦”的丑闻，之后却在《醉翁亭记》中，很自得的说：醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。
他的一生，看似在北宋的文坛和政坛都举足轻重，但并不顺利。
年幼丧父，与寡母相依为命，母亲郑氏“世为江南名族……恭俭仁爱而有礼”。
女性主导的家庭环境，养成了欧阳修仁慈多情、细腻温婉的品格。
他先后有过三任妻子，也为第二任妻子杨氏写下过“月上柳梢头，人约黄昏后”的名句，但两位妻子的离世也曾令他十分感伤。
对于与“女子”之间的情感，欧阳修有着超乎常人的深刻理解。
正如开头那句“庭院深深深几许”一样，每一个“深”字仿佛都代表着女性那一颗颗被禁锢的与世隔绝的心灵。
而这位女子不是别人，正是指欧阳修自己。
当时，王安石一意孤行执行变法，所有的反对者都被他视为异类。
欧阳修尽管和王安石交情不错，也因反对变法而遭到打压。
尽管他历仕三朝、尽忠为国且政治经验丰富，最终还是在与王安石的“濮议之争”中惨败，一生的政治生涯就此终结。
欧阳修深知自己已被新党士人所不容，所以毫无恋栈之意。
他连章累牍，乞求致仕，终于在熙宁四年获准退休，一年后就不幸病逝了。
都说哀莫大于心死，他的去世不仅是因年老体衰，更与心理上已经对朝局完全绝望有关。
回过头来再看这首《蝶恋花》，与其说欧阳修在写女子，不如说是在借女子的口吻，诉说自己的哀愁。
佳人登楼远眺，目光透过重重帘幕、浓浓柳烟，想搜寻男子经常游冶的地方。但是堆烟杨柳，层层雾气，完全遮住了她企盼的视线。
男子寻花问柳的“章台路”都看不到，欧阳修的前路又如何能看得清呢？历史和统治者，就如同那个薄情的背影，只引得人无望的守候罢了。
诚如欧阳修《玉楼春》所言：“人生自是有情痴，此恨不关风与月。”一切痛苦的根源只在人天生的“痴情”而已。
尽管欧阳修人生坎坷，但是你从他的许多文章中都读不到那种幽怨与哀泣。只有他的词，才会让你蓦然发现那份深藏在心底的伤感。
也许，正应了那句话：一个人最好的状态就是眼睛里写满了故事，脸上却不见风霜。
他把通俗的儿女情长转换到人生感悟上，超越了单纯的闺怨离恨，提升了词的本来境界。
也许这正是为什么900多年过去了，时光不仅没有让这首词黯淡，反而愈来愈耀眼。
而李清照为什么如此钟爱这首词，想必是同为女子的李清照，不仅有独守空闺、思念爱人的时候，更有一腔豪情与抱负得不到施展的时候吧！
参考资料：
南宋学者何士信在《草堂诗余》中记载了李清照说过的一段话：欧阳公作《蝶恋花》，有“深深深几许”之句，予酷爱之，用其语作“庭院深深”数阕。
濮议之争：宋仁宗无嗣，死后以濮安懿王允让之子赵曙继位，是为宋英宗。即位次年（治平二年），诏议崇奉生父濮王典礼。侍御史吕诲、范纯仁、吕大防及司马光、贾黯等力主称仁宗为皇考，濮王为皇伯，而中书韩琦、欧阳修等则主张称濮王为皇考。英宗因立濮王园陵，贬吕诲、吕大防、范纯仁三人出外。旧史称之为“濮王之议”。后亦借指朝中的争议。
【版权声明】本文由诗词世界原创发布。作者：袁今夏。
