偷亲是代表什么生肖

女子偷光父母姥姥养老钱，家属要求严惩，检察机关提起公诉,下面一起来看看本站小编光明网给大家精心整理的答案，希望对您有帮助

偷亲是代表什么生肖1

“日防夜防，家贼难防啊”，王大妈做梦也没想到自己辛辛苦苦带大的养女王某竟然把自己和丈夫多年来省吃俭用攒下的15万元养老钱偷得一干二净。更让王大妈生气的是，她90多岁的老母亲王老太的3万元“棺材本”也被养女王某盗取得一分不剩。如今王某的行为成为压垮与家人30余年亲情的最后一根稻草……

晴天霹雳 养老钱不翼而飞

2021年3月8日一大早，王大妈小心翼翼地来到东厢房一个偏僻的角落，俯下身子对压墙角的一堆石块摆弄起来。王大妈搬开一块瞧了瞧，紧接着又搬开一块看了看，就这样重复着搬了好几次，内心也逐渐紧张起来。

“明明就放在这儿的啊，怎么没了？”王大妈焦急地把石堆翻了个遍，还是没看到自己藏在这里的银行卡和存折。她急忙回到屋里一一问了丈夫杨某、大女儿王某和母亲王老太有没有拿走银行卡和存折，几人都说没有。王某又赶紧给平常住单位宿舍周末才偶尔回家的小女儿打了电话，问她有没有看到，当听见小女儿也说不知道后，王大妈心想坏了，家里遭贼了，得赶紧去银行挂失，万一让小偷破解了密码就晚了。

可当王大妈来到银行查询后，她担心的事还是发生了，银行柜员告诉她银行卡和存折里的钱都被取走了，一分不剩。这个结果有如惊天霹雳，让王大妈无法接受，她一个趔趄，全身瘫软，倚靠在了座椅上，随即嚎啕大哭起来，“我的养老钱啊，全被偷了，谁这么缺德啊……”银行工作人员赶紧过来安抚，了解情况后劝说王大妈赶紧报警，王大妈这才缓过神来，立马去派出所反映了情况，公安机关接警后随即立案展开了侦查。

家贼难防 娇惯宠溺终成患

民警向银行调取了柜台和ATM机器的监控录像以及有取款人签字的银行回单，经过比对，案件随即告破，正是事发后王大妈最担心也最不愿相信的结果——始作俑者不是他人，而是她的大女儿王某。

王大妈知道，自己的大女儿王某一直有小偷小摸的习惯，但她发现后并未拆穿王某，只是一次次把家里的钱藏得更加隐秘。这次报警之后，王大妈也曾找过王某，表示只要把钱还回来她可以当做什么事没发生过，但王某不仅矢口否认，还与王大妈大吵了一架，随即离家出走。

之后，民警将王某抓获到案，但钱款早已被其挥霍一空。王大妈老两口狠下了心，表示不原谅王某，要求依法追究其刑事责任。

案件移送检察机关之后，为妥善办理该案，根据盗窃近亲属财物司法解释的相关精神，检察官听取了王大妈对案件处理的意见，也进一步了解了案件的来龙去脉。

原来犯罪嫌疑人王某是王大妈和丈夫抱养的孩子，夫妻二人在有了亲生女儿后，更在意王某情绪，可谓百依百顺，从来没让王某受过委屈。然而，过于宠溺的成长环境影响了王某性格的养成，随着年龄的增长，王某变得爱慕虚荣、脾气暴躁，甚至开始偷窃。如今回想起来，王大妈颇感后悔，当年要是及早对王某严加管教，也许不至于走到与王某彻底决裂这一步。

再起贪恋 身陷囹圄悔不及

王某此次犯案之前，已先后因犯诈骗罪和盗窃罪被判过两次刑罚。出狱后，王某也并未求职，在家靠父母生活。但王某对家人的包容和付出并未感恩，反而将手伸向了自己最亲的人。

王某到案后详述了作案经过，称有一次陪王大妈去银行存款时，趁机记住了密码，而另一次偶然的机会发现了母亲藏存折和银行卡的地点，于是趁母亲不备偷偷拿走去银行取了第一笔钱，然后把存折和卡放回原处，钱花完后见母亲没察觉，她又四次故伎重施，直到把钱全部取光。

王某具有累犯情节，为了引导其真诚悔罪，检察官跟王某聊起她和养父母一家的关系。王某刚开始有些逃避，不愿审视自己对家庭造成的伤害，但检察官耐心开展教育转化，从做人最基本的准则动之以情晓之以理，王某终为所动，为自己的行为流下了悔恨的泪水，表示愿意认罪认罚，争取好好改造，重新做人。

判决结果

最终，检察机关根据王某盗窃的数额、次数、主观恶性及亲属的态度等因素进行了综合考量，依法对王某以盗窃罪提起公诉，法院采纳了检察机关的量刑建议，判处王某有期徒刑四年六个月，并处罚金，王某未上诉。

盗窃近亲属财物不仅违反道德，也可能触犯刑法，构成盗窃罪。家庭生活中，出现家庭成员特别是未成年人盗窃家中财物的情况时，应及时制止、批评教育、防患未然，切莫不以为意，姑息放纵，待酿成大祸时徒生悔恨！

来源： 石家庄普法

偷亲是代表什么生肖2

香港电影人罗启锐走了，在7月2日的傍晚。那时几乎持续了一天一夜的八号风球刚减弱不久，外面仍然风雨交加。或许是台风造成的气压变化影响了他的身体，这位并无大碍的电影人突发心脏病，离开了这个世界。

相信不少热爱香港电影的朋友和我一样，打开手机时，被这条新闻震惊到无言。更何况几小时前，《七小福》和《岁月神偷》的画面恰恰在我脑海闪过，这或许与直觉无关，只因他的电影实在难忘。说是“他的电影”也不够准确，因为罗启锐和女友张婉婷作为“雌雄大导”，电影作品实难分彼此。

放眼世界影坛，罗启锐和张婉婷是极少见的例子。二人相识至今整四十年，并未结婚，感情甚笃。彼此互为导演、编剧、监制，在电影创作上合作无间，珠联璧合。其强强联手所打造的作品，虽不算多，却足以载入影史。《秋天的童话》由罗启锐编剧、张婉婷导演，成就了香港少见的爱情经典；《七小福》由罗启锐导演，夫妇二人共同编剧，将成龙、洪金宝等“七小福”的童年故事搬上银幕；《宋家皇朝》由张婉婷来执导女性题材，罗启锐编剧，为近现代史绕不过去的三姐妹作传；《岁月神偷》作为罗启锐的半自传作品，由他本人自编自导，张婉婷出任监制，让无数观众泪洒影院。

罗启锐和张婉婷相识于纽约大学硕士班，两人都是港大毕业、后出国深造的香港青年，这样的背景，赋予二人与众不同的知识分子气质。在上世纪八九十年代那个商业鼎盛的香港影坛，他们却不靠商业大片树立起自己的地位。代表作中也有巨星的身影，却显得如此另类。周润发抛开枪林弹雨，在《秋天的童话》里成了粗俗落魄的“船头尺”；洪金宝藏起刀光剑影，在《七小福》中化身不苟言笑的于师父。这对“雌雄大导”在娱乐至上的惊涛中，仍然坚守自我的“反潮流”，让香港电影多了一种可能。

更可贵的是，罗启锐和张婉婷的作品既不忽视个人情感，又不设限于柴米油盐，更不会自命清高、故弄玄虚。平凡故事背后，隐现的是时代沧桑与社会变迁。《七小福》描绘传统文化在现代社会的逐渐式微;《岁月神偷》讲述香港底层民众曾经有过的筚路蓝缕;《三城记》用成龙父母的故事,展现战争年代的颠簸离散;《宋家皇朝》更是显露出二人直面历史画卷的宏大野心。

在商业与小众之间，罗启锐与张婉婷走出了一条艺术气息浓郁的精品之路。但仔细检视，会发现由罗启锐执导的电影少之又少。他自称懒惰，张婉婷则说他对很多题材缺乏热情。这样看来，能让罗启锐亲执导筒的故事必须要有特殊的意义，而它的名字叫做童年。

早在执导《七小福》的上世纪80年代，罗启锐就想拍自己的童年故事，可电影公司表示没人想看罗启锐的童年。他不愿放弃，仍旧执著。于是，童年故事的主角变成了街知巷闻的成龙、洪金宝，他本人则化身邻居家裁缝的小孩。“七小福”的童年当然有人想看，可毕竟是巨星前史，那旧梦依稀、高潮未至的过渡岁月，其实很难把控。难得罗启锐将这份童年故事的“替代品”拍出了娓娓道来的史诗气质，屡获大奖的同时，也为一段逝去的年华定格。1992年的《我爱扭纹柴》看似是爱情喜剧，实则也融入了导演的童年所见。罗家附近的村子，常有一班游手好闲的“围头仔”，罗启锐觉得有趣，便与他们渐渐熟识，几十年后，“围头仔”被搬上了银幕。

罗启锐一直念兹在兹的童年往事，终于在2009年以《岁月神偷》之名问世。为这部半自传影片，他从初入影坛等到年过半百，所幸没有一场空。其剧本早在十年前就已完成，却很难找到投资方。谁能想到，《岁月神偷》上映后非但没有亏，还叫好叫座，成为“雌雄大导”最知名的影片之一。在片中，惯演黑帮大佬的任达华成为底层鞋匠，与收起笑容的吴君如，共同撑起一个普通的香港家庭。没有热血沸腾，没有戏谑癫狂，粗茶淡饭间岁月流转，风吹雨打下尽是小人物的悲欣。如此淡然的题材，被罗启锐处理得恰如其分。

作为导演，同时也是主人公罗进二的原型，他当年用眼睛记下所有，如今放到胶片上去演绎。旧时的街巷，邻里的温情，亲人的关怀，生活的艰辛，罗启锐在片中看到了自己的童年，即使岁月已如神偷般将过往偷去。他自认看这部电影经常会哭，甚至在剪片时也泪流不止。其实被《岁月神偷》感动的，又何止导演一人。这部纯粹的港产文艺片最终走出香港，打动了不同城市中同在拼搏的人们。罗启锐告诉我们，平凡人的故事，本身就是史诗。

以电影长片而论，罗启锐一生的导演之作，只有《七小福》《我爱扭纹柴》《岁月神偷》三部，寥若晨星。按照罗张二人的约定，谁做导演就拥有影片的最终决定权，可见罗启锐通常是辅助女友，甘居幕后。近四十年的电影路，他们相扶相携，缓解了创作的孤寂，跨过了重重的困难。正如《岁月神偷》台词所说，“一步难，一步佳，难一步，佳一步”，无人投资的困境，修改剧本的要求，演员人选的指定……种种因不合潮流所带来的麻烦，都被“雌雄大导”并肩克服。在夫妻移情别恋、伙伴分道扬镳屡见不鲜的电影界，两人始终如一，坚持初心，直到死亡将他们分离。从此，观众再也无缘看到他们共同创作的电影。

罗启锐去世后，多位影星、导演发声悼念，成龙说他“非常有才华”，任达华称他为“我的老师”，王晶说“总觉得他还能做更多”。“何悲何哀，何必去愁与苦，何必笑骂恨与爱。”2005年，罗启锐在《给电影人的情书》歌词中，早已写得如此超然。这首纪念中国电影百年的歌曲，如今看来，也像他本人的自况。“遗世独立的姿态”也好，“永远的童真”也罢，导演已经离开“寄身之处”，去银河里永恒徜徉。

仿佛冥冥中自有天意，就在去年，香港电影资料馆的影谈系列邀请到罗启锐与张婉婷，挑选多套他们的代表作进行放映，并于每场结束后举行映后谈，让二人回顾拍摄点滴。这一带有总结性质的放映，竟成为“雌雄大导”的艺术归结。当时他们谈笑风生，看上去完全不像七十岁的样子，仿佛下部佳作不久就会问世。我现场问起“遗憾”的话题，罗启锐每天拍完就开始遗憾，觉得总有地方不够好。张婉婷补充道，由于每天要做千百个决策，容不得犹豫，自然会有不少错误，可电影本就是遗憾的艺术。

世间再无“雌雄大导”，这是影坛的遗憾。

文/张伟

来源： 北京青年报

偷亲是代表什么生肖3

《张卫国的夏天》（以下简称《张卫国》）既没有火爆，也没有塌方。剧中故事零零碎碎，风格又偏荒诞奇巧，都指向了该剧在题材、选角、内容上的“中年夹生饭”问题。对比国内其他成功中年题材影视剧的经典呈现和现代特色，此类型的精髓就是要描摹出“苦恼人的笑”，这是“张卫国们”希望达到但又没完全做到的。

中年夹生饭：剧情的“熟”与选角的“生”

人到中年，一地鸡毛，四顾茫然，几声叹息，无数纠结。张卫国饱尝“中年综合症”，借钱、被骗、房奴、失业，少时被最亲的大师兄林宏年背后拆台，落下终身腰伤，后又搞出一幕“太监的后裔”来赚取流量和捞外快，就像他自己跟失联多年又重逢的师姐赵燕调侃，“这一辈子过得并不顺利，小时候腰摔了，前段时间老爷子又过世，媳妇早些年也走了，一个人拉扯儿子长大”。

师兄林宏年本来在传统电视节目中占“C位”，却在新媒体竞争中被辞退，从南京“大佬”成为“北漂”一族，在事业和家庭两难中进退维谷；而林太太顾佳怡则“刀子嘴刀子心”，身为中医，着魔养生，外圆内方，划得身边人都遍体鳞伤；张卫国暗恋对象赵燕“神经系统不太好，焦虑症、强迫症二合一”，再也不像当年“夏天里的小太阳，永远发光发热”，中年身心压力巨大。

《张卫国》角色张力大，细节瓷实，题材精准，又世俗诙谐抓到中年人这种“夹缝”生存的状态，是“夹生饭”半生半熟中偏“熟”的那部分，故事有看头，对话挺来劲，对手戏精彩，整体的确有股嚼劲。

说到中年，必须有恰当的演员来演绎，这就不得不说“黄磊现象”。这部剧与其说是“张卫国的夏天”，不如说是“中年黄磊的夏天”。近年来沉迷于综艺的黄磊每每出演电视剧就槽点不断，话题性十足。之一是其在综艺和影视上的形象往往彼此勾兑、勾连，尤其是《向往的生活》让他彻底成为中年家长代表，虽温文尔雅，但爱油腻说教，之后其综艺常驻似乎都脱不了“大叔”的标签，进而影响他接戏及戏中的角色。之二是与之前角色的反差，想当年，青春帅气的黄磊在《四世同堂》《人间四月天》《橘子红了》中拿捏有度，惊艳四座，自编自导自演的电视剧《似水年华》以及话剧《暗恋桃花源》都让人感叹其特有才气。然而近几年黄磊的几乎每部作品（《嘿，老头！》《小别离》《小欢喜》《小敏家》等）都角色雷同，总是爸爸身份，过于演自己，细节显得松垮随意，有点过了头；这次的张卫国就像从《小敏家》里穿越过来，还是那个唯唯诺诺，迷迷敦敦，憨厚嘴碎易骗的大肚男人，人设又延伸到剧情，感觉老套又狗血，似乎总在自己的中年里面打转，看张卫国，却总有黄磊的影子。

选角尴尬其实就代表中年夹生饭中的“生”。国内能演好这种中年沧桑、生平厚重但娓娓讲述、举重若轻的男女演员并不多，大多是“本色出演”，很难挑战自有形象之外的新角儿。黄磊算是做出了有益尝试，虽然形象和人设上基本延续之前的套路，但气质上挑战老北京的胡同爷，一个卑微却不弃的小人物。然而张卫国身上的“京味京腔京韵”少了灵魂，只留下形象上的宽裤衩、凉拖鞋、小平头和大茶杯。对比之前热播的《欢迎光临》朱雨辰饰演的北京爷们儿王牛郎，少了那股劲。

“黄磊现象”只是缩影，选角上的“半生不熟”也和剧本以及剧集整体呈现有关。《张卫国》中还有不少“半料子”地方。努力去接地气，但地域特色偏偏浅尝辄止。比如开头那首京韵大鼓说唱《都挺好的》让人眼前一亮，而随后张卫国世代居住的旧胡同就只有老槐树下竹藤椅，光剩形象，没法融入剧情，就像剧中老北京花茶，那茉莉香片总隔着一层屏幕。同样，老南京也付之阙如，光有一句张大车的“乖乖隆地咚”，顾一家都没南京腔，这点，《张卫国》比不上《情满四合院》《正阳门下》的京味以及《乔家的儿女》中的秦淮。此外，一班老戏骨虽然很传神，但故事剧本比较单薄，太过于戏剧化，尤其是“长江边撒骨灰”里的巧合与刻意，反倒冲淡生活日常，让本来纠结糟心的“中年世俗”滑向了“亢奋狗血”。

“苦恼人的笑”：生活虽苦，笑而面对

中年题材影视剧虽然形式多样，其灵魂就是展现“苦恼人的笑”。生活虽苦，笑而面对，我想，这也是《张卫国》认同的，否则就不会用黄磊的碎嘴装萌、刘奕君的半真半假、和中医悄悄在腰疼的张卫国背上扎狠针来愉悦观众。大部分时间也是中年彷徨的我们，看剧不就是图个“没事偷着乐”？

但是否能触及这灵魂，可遇不可求。首先题材上“稀缺宝贵”，中年剧论兴奋度比不上青春剧的颜值与热血，厚重连绵度又抗不过家庭情节剧，所以一直在类型剧中也是数量不多，不温不火，至今被人津津乐道的经典，仍是几十年前的《苦恼人的笑》《人到中年》《贫嘴张大民的幸福生活》和《没事偷着乐》。

同时，就创作而言，拿捏好分寸，掌握好火候，既写出中年挣扎，也有开心释怀，在怀旧与展望中看到现实，避免出现“中年夹生饭”，并不容易，就像中年发展之路，并无太多规律可循。影视界曾经很崇尚“高概念”，即希望用一句特色来总结剧情，否则难以区分其他作品，但中年剧普遍“难概括”“难定位”，故事多样，亚类型多。近年来，黄磊领衔的“中年题材剧”就有《小别离》《小欢喜》《小敏家》等，几乎都是热播剧。这个系列虽然中年感十足——题材清晰、情感微妙、家庭纠结，各种中年忧欢，但也暴露出《张卫国》中同样选角的“半生不熟”，尤其体现在黄磊缺少变化，自我投射的中年父亲的角色上。

其他热播剧如《不惑之旅》《人到四十》《我是余欢水》《我的前半生》等，都各有成败的经验教训可借鉴：《不惑之旅》中虽然表演在线，但剧本变形夸张充满“文艺腔”，非要搞成《简爱》的中国版；《人到四十》王志文领衔的卡司惟妙惟肖地将各角色的病态中年展现出来，借着精神病院的笑声反讽了社会；《我是余欢水》则诙谐荒诞，从一个loser身上看到光芒，比一般中年剧的苦恼更进了一步；而《我的前半生》通过两对家庭把事业爱情、婚姻劈腿杂糅在一起，笑意少了点，碎梦王子灰姑娘。

苦恼要切实，笑对须诚意。这应是中年题材剧万千变化中的不变圭臬。无论时代如何发展，这类剧都要努力刻画中年男女在事业、家庭、个人、子女、情感上的“夹缝状态”和“再奋进”的激昂可能，保持一种“苦中作乐”的态度：或像《苦恼人的笑》中用“人们要诚实地生活，诚实地工作”来反抗特殊历史时期社会上那些魑魅魍魉们的狂妄之笑，或如《人到中年》自嘲式地感叹“拿手术刀不如拿剃头刀”，来消解中年大夫“工作担子重，生活担子也很重”的困境；要么直接就“没事偷着乐”，冯巩标志性的天津口音和咧嘴大笑，让观众从头到尾都乐呵呵，看完之后回味却莫名悲伤，中年惆怅，这是“苦中作乐”的另一种变调；要不就像京剧团失业之后的张卫国，“煮熟的鸭子，就剩下嘴硬”，不得不还给坑自己的师兄林宏年做专职司机，一身如房产中介式廉价西服，却笑呵呵感叹“祖上也富过”“现在人人都有车，就我没车；当年是我一人有车，别人没车”。

《张卫国》有个小细节值得玩味，梅婷扮演的师姐赵燕刚从中医诊疗出来，虽开着大奔，却私下里跟卫国说，“前两年父母去世，今年年头爱人也去世了，我在这个世界上一个亲人也没了”。被问起是不是总闷闷不乐，赵燕自嘲道，“生活，哪有一帆风顺的。”黄磊马上讪笑回应，“咱这岁数，还不着急感叹生活”。这就是中年无奈之下的特有智慧和生活哲学。

苦恼而笑但又夹生难熟，剧中的“张卫国们”有追求也有怅然，但这何尝又不是中年题材剧普遍的一种状态:求之而不得。这也反映出此类中国电视剧，乃至影视行业在类型、选题、角色和演绎上的某种中年困惑。

（作者马纶鹏为浙江传媒学院副教授）

来源： 文汇报